Pacific Rim 觀後

來自不知名的異域的怪物、合體機器人是多少男孩子（也有女孩子，我就是！）的集體回憶，那熱血的戰隊，將高樓林立的城市化做修羅戰場，兩大巨物打得人仰馬翻。繁華頓時化為廢墟，塵埃飛颺滿目瘡痍--這些曾經這些在電視上出現的畫面曾讓我們這群孩子目瞪口呆，心想一個星期的光景（以前鹹蛋超人這些的都是一個星期播出一次）怎麼這些被摧毀的都能完全重建，然後又再度成為修羅戰場被摧毀破壞。然而這樣的疑問也總在看著他們的激烈戰鬥而推開，又繼續被這些為保衛地球戰鬥的力量腎上腺素狂飆，也為他們繼續加油。

感謝！日本人的危機意識，總讓他們對危險有著無限的想像力，才會催生這些讓全世界的孩子及大人瘋狂的怪獸襲擊。Pacific Rim不把怪獸成為『Monster』，反而用了日語『Kaiju 』（怪獸），完全是一種向日本『怪獸』致敬的舉措。而且聽起來是那麼的貼切，那麼的酷。機器還是德國的好，所以機器人叫『Jeagar』（德語，獵人的意思），不過最近很夯的日漫《進擊的巨人》的男主角就叫Allen Jeagar，又讓我有所聯想，但應該沒什麼關聯吧（？）。><

如果你是日本動漫迷，故事的架構對你來說就不陌生--不久的未來，外星生物在海底劃開一個通道，派來巨大怪獸襲擊地球。人類從恐懼無知，到最後建設防備--一個身形和力量都能和怪獸搏鬥的巨型機器人。機器人是和人腦進行浮動連接（簡單來說就是人機合一）來控制，但是後來發現一個人的腦波不勝負荷，才開始要兩個人來進行。一般上這兩人須心靈相通（至少是不抗拒彼此），才能同步控制機器人。男主角在五年前一次和哥哥一起出動，和哥哥一起在連線戰鬥時不敵怪獸襲擊，最後哥哥壯烈犧牲，卻讓他留下了不可磨滅的傷痛。後來怪獸進化，機器人戰隊節節敗退，甚至被廢除。可是他們卻以反叛軍的形式，用著遺留下來的、所剩無幾的機器人及有限的資源繼續戰鬥。也就在這時，機器人戰隊的頭兒，找上了當年飽受創傷流落在外的弟弟，要他歸隊即尋找副手一起執行一項『簡單任務』…….當然後來的任務絕對不簡單！

我想曾被日本機器怪獸動漫熏陶的，都會在看這部電影時感覺到『熱血沸騰』。它一定會讓你想起那些年的時光，你看著這樣的題材的動畫像怪獸一樣在不斷進化，但是始終不變的是你期待的一場世紀之戰。感謝！當年被很多傳統特效技術人成為『邪惡勢力』的數碼特效技術，昇華了更多人的夢想。那再也不是一看就知道是佈景道具塑膠怪獸的戰鬥，而變成了在大熒幕上放大來看也沒什麼看出破綻的驚喜畫面。彷彿真有異域打開，真有怪獸來襲。那身酷帥的戰鬥服穿戴過程，完全像在為『變身』致敬，甚至還青出於藍。還有以前只能在動畫才看到的合體機器人被『真實化』，打鬥時那些亂飛的玻璃和鐵片，如同讓你站在腳下觀戰，真實得讓熒幕前所有的『大孩子』們嘆為觀止，就好像小時候一樣。

這部電影無疑的像是美國人做日本菜，主要是日本食材，做的卻是美國的師傅--整部電影的架構是很日式，為了突出這點，少不了日本演員。菊池廩子在這部電影很亮眼，就像是《進擊的巨人》裡三笠，站在一大堆歐美系的演員當中真的很搶眼，她以日本人的身份出現在電影裡是如此理所當然。就像是代表了『日本』在整部電影的重要地位。但它始終是美國人的作品，脫不了美國人的味道，那些激昂的配樂加上英雄式的壯烈犧牲就是美國人東西了。日本電影裡的死亡都像落櫻，無論多壯烈也是安靜的。機器人多了美漫的風格，日系的『萌』沒見（日本動漫機器人總會有『萌人』的兔子耳設計』，看著看著有些還讓我想起了『變形金剛』，（Transformer)，但是幸虧還真沒發生機器人隨著奇怪的音效之後就變成了車子、船之類的，就是日式的你只會聽到機器的聲音，還有異常多的叫著隊友的名字、要他振作的台詞。（日本動漫都喜歡這調調，不是嗎？><）是的，怪獸都用日本發音，整部片就『親日』也不怕承認了。

不過我真的覺得，如果是用食物來形容，那這部像是『美國師傅』做的料理，還算是有模有樣了。它算是一部精彩的科幻大片，製作精細優美（日本人追求細膩的精神）卻又不失實驗的勇氣（美國人的拓荒精神）。可以算是我覺得好看的科幻片的其中之一。劇情的話其實就一部『日式動漫式』的作品來說，也不算薄弱了。無論如何，巨型機器人、合體、怪獸橫行對我來說不陌生，也有親切感。

故事結局寫得那麼乾脆，完全不留懸念 是不是想見好就收呢？也好，好的故事若是沒有好的續集，見好就收也不是壞事。留住美好的印象，就是日本人常說的『境界』，可是就像我說的，它始終是美國人的作品。資本主義的大國，是不是也能了解『境界』這一回事兒呢？